羽田機場(chang)將展出兩個裝置藝術，一個是“NEO-KAKEJIKU”，在(zai)傳統掛(gua)軸中融入科技元(yuan)素，對傳統掛(gua)軸進(jin)行了現代演繹；另一個則以煙(yan)花為題材。

東京(jing)國際郵輪碼(ma)頭將(jiang)舉(ju)辦“+A+”（讀(du)作“Plus A-Plus”）影像作品展(zhan)。展(zhan)覽以(yi)大(da)海和人心為主題，策展(zhan)人為TAKEKAWA Junichi。TAKEKAWA Junichi是David Watts inc.的(de)代表，但他最為人知的(de)身(shen)份是MUTEK.JP的(de)創意總監。

【展覽介紹】

＜羽田機場＞

(1)展覽標題：“NEO-KAKEJIKU”
      地點：羽田機場第2航站樓二層賣場
      時間：2022年1月19日(ri)-3月21日(ri)*

傳統文化的(de)(de)傳承積淀(dian)與(yu)先進科技(ji)(ji)的(de)(de)創新(xin)運用(yong)，兩者之(zhi)間交相輝映、完美融合，為日本文化帶來了新(xin)的(de)(de)風采。我們將在羽田(tian)機場(chang)展出(chu)“歡迎藝術”裝(zhuang)置，邀(yao)請游客體(ti)驗并欣賞(shang)日本傳統藝術與(yu)各種(zhong)當(dang)代媒體(ti)藝術（包括漫畫(hua)、動畫(hua)等現代娛樂形(xing)式(shi)以及(ji)其它(ta)融入科技(ji)(ji)元素的(de)(de)藝術形(xing)式(shi)）之(zhi)間的(de)(de)碰(peng)撞(zhuang)。

掛軸將書(shu)畫作(zuo)品(pin)放在了壁龕和墻上，以(yi)供欣(xin)賞或作(zuo)裝飾之用。本次展覽上，我(wo)們以(yi)科技(ji)和現代(dai)(dai)化的方式(shi)詮釋了傳統媒(mei)體(ti)，探索了全新的表(biao)現形(xing)式(shi)。中心區域放置的一個名為“honshi”的顯示(shi)屏，平(ping)日里(li)會展示(shi)圖片和書(shu)法作(zuo)品(pin)，屆時將播放由當(dang)代(dai)(dai)媒(mei)體(ti)藝術(shu)領域工作(zuo)的五位藝術(shu)家(jia)創作(zuo)的視頻。

在(zai)類似(si)于掛(gua)軸的(de)屏幕中，藝術家和(he)創作者以嶄新的(de)視(shi)角和(he)方式(shi)介紹了(le)日(ri)本(ben)的(de)文(wen)化和(he)魅力(li)，對機場游客們(men)的(de)到來表示歡(huan)迎，并給他們(men)留下了(le)深(shen)刻的(de)印象。

• 文化資源×藝術家：
        ?Maneki-neko（招財貓）×AC部
        ?水墨畫×創意團隊nor
        ?民間故事《竹取物語》×MIYAZAKI Natsujikei
        ?和紙（日本紙）×Nyamyam
        ?Kaitai Shinsho（解體新書）×YOSHIGAI Nao

(2)展覽標題：“Transcending Prayers”
     地點：羽田機場第2航站樓二層賣場
     時間：2022年1月19日–待(dai)定*     

壯(zhuang)觀絕(jue)美(mei)的(de)(de)“花火/煙(yan)花”表(biao)演，在世界許多地方(fang)都(dou)有(you)，但稍稍不(bu)同的(de)(de)是，日本(ben)走出了(le)自己獨有(you)的(de)(de)特色(se)。自十(shi)七世紀以(yi)來(lai)，煙(yan)花在不(bu)斷發展的(de)(de)同時還融入了(le)各種地方(fang)特色(se)文(wen)(wen)(wen)化，對日本(ben)有(you)著(zhu)重要的(de)(de)文(wen)(wen)(wen)化意義。藝(yi)術家SHIMADA Sayaka以(yi)“煙(yan)花”這(zhe)一(yi)全球性(xing)又(you)本(ben)土化的(de)(de)符(fu)號作為一(yi)種表(biao)達方(fang)式，探(tan)索了(le)日本(ben)文(wen)(wen)(wen)化的(de)(de)錯(cuo)綜(zong)復雜，甚至于歷史、哲(zhe)學(xue)和美(mei)學(xue)等(deng)概念通(tong)(tong)通(tong)(tong)交織在一(yi)起。

眾所周知(zhi)，煙(yan)花(hua)(hua)表演歷來(lai)具有(you)“節(jie)(jie)慶”和“追(zhui)悼/安息”兩種完全相反(fan)的含義，但也因(yin)這兩方面得到(dao)了繁榮發(fa)(fa)展。在(zai)這個(ge)作品中，SHIMADA將重點(dian)放在(zai)煙(yan)花(hua)(hua)節(jie)(jie)的這種二元性上(shang)。她收集(ji)并分析了日(ri)本(ben)在(zai)2020全年因(yin)新冠疫情而(er)取消的所有(you)煙(yan)花(hua)(hua)表演的時間和地理數據，創造出(chu)真(zhen)實的煙(yan)花(hua)(hua)效(xiao)果(guo)，喚起(qi)另一個(ge)原本(ben)應(ying)該(gai)滿滿都是煙(yan)花(hua)(hua)節(jie)(jie)的世界。作品展出(chu)形式(shi)分階段變(bian)化(hua)，開始(shi)是制作過(guo)(guo)程和數據模(mo)擬(ni)的視頻，后來(lai)是由實際(ji)煙(yan)花(hua)(hua)發(fa)(fa)射使用過(guo)(guo)的發(fa)(fa)射管(guan)和拍攝鏡(jing)頭組成(cheng)的裝(zhuang)置。

SHIMADA不(bu)僅是一(yi)(yi)名藝術家(jia)，她(ta)(ta)還是一(yi)(yi)名優秀(xiu)的煙花設計師。她(ta)(ta)希望(wang)通(tong)過研究(jiu)歷(li)史和文化(hua)背(bei)景(jing)來(lai)創造出(chu)一(yi)(yi)個能凸(tu)顯煙花方(fang)方(fang)面(mian)面(mian)的世界。

• 文化資源×藝術家：
  煙花× SHIMADA Sayaka

羽田機場第2航站(zhan)樓5層(ceng)的(de)FLIGHT DECK TOKYO的(de)顯示屏(ping)和面板還(huan)將播(bo)放去年的(de)藝(yi)術作(zuo)品，時間截(jie)止2022年3月21日*。

*請注意，本次展覽可(ke)能會因(yin)場地原(yuan)因(yin)或新冠疫情更(geng)換舉(ju)辦(ban)地或延期。請訪問了(le)解最新內容。

＜東京國際游輪碼頭＞
    展覽標題：“+A+”
    地點：東京國際游輪碼頭三層LED顯示屏
    時間：待(dai)定(ding)

*東(dong)京(jing)國際(ji)游(you)輪碼(ma)頭目前(qian)根(gen)據東(dong)京(jing)都政府的(de)政策暫時關閉(bi)。本(ben)次展覽計劃在碼(ma)頭重新(xin)向公眾(zhong)開放的(de)同時舉辦。請訪(fang)問了解最新(xin)時間安排和其他(ta)信息。

“歡迎(ying)來到東京國際游輪碼頭，邀您領略大海的極致魅力”

從東京國際郵輪碼頭向遠(yuan)(yuan)處眺望(wang)，海浪不(bu)斷(duan)地朝岸邊涌(yong)來，又不(bu)斷(duan)地遠(yuan)(yuan)去，在(zai)創作者的眼中，時間的呈現不(bu)再是人(ren)類(lei)社(she)會的具體刻(ke)度。我們想象著自己(ji)與他人(ren)靈魂之間發生(sheng)新的碰(peng)撞。

+A+（Plus A Plus）展覽以(yi)聲(sheng)音和圖像的(de)方式詮釋了(le)+A+“世界”。+A+是(shi)想象(xiang)出來(lai)的(de)一個(ge)與港口有關(guan)的(de)代號。“A”代表了(le)文(wen)化(hua)藝術(shu)活動的(de)過程，“藝術(shu)家”在其(qi)中表達并“記錄”下(xia)碼頭與大海(hai)之間的(de)互(hu)動。碼頭代表著(zhu)邂逅和傳統，大海(hai)則是(shi)日本文(wen)化(hua)背景的(de)象(xiang)征。

三(san)位藝術家將(jiang)在(zai)這(zhe)(zhe)(zhe)里展出自己的(de)(de)(de)(de)(de)作品，他們將(jiang)以(yi)一種自省的(de)(de)(de)(de)(de)文化(hua)視角將(jiang)人類精神與大海之間(jian)的(de)(de)(de)(de)(de)這(zhe)(zhe)(zhe)種關(guan)系描繪成一個(ge)以(yi)自我(wo)為中(zhong)心的(de)(de)(de)(de)(de)世界。作品呈現的(de)(de)(de)(de)(de)景象將(jiang)觸動您(nin)的(de)(de)(de)(de)(de)靈魂，讓您(nin)意識(shi)到在(zai)時代的(de)(de)(de)(de)(de)滾滾浪潮中(zhong)，我(wo)們還面臨(lin)著許多基本的(de)(de)(de)(de)(de)問題。站在(zai)東京國際游(you)輪(lun)碼頭(tou)，走進自己的(de)(de)(de)(de)(de)內心深(shen)處，邊欣賞(shang)東京灣的(de)(de)(de)(de)(de)美景，邊通(tong)過這(zhe)(zhe)(zhe)些藝術作品以(yi)全新的(de)(de)(de)(de)(de)視角來解讀日本的(de)(de)(de)(de)(de)海洋文化(hua)。

• 策展人：TAKEKAWA Junichi
• 文化資源×藝術家：
          ?鳥瞰日本× OISHI Hiroaki + NAGASHIMA Minori
          ?Enoshima Engi（江之島的由來）× EHARA Saeko
          ?江戶鰻魚× TAKIDO Dorita

＜藝術家＞按首字母順(shun)序

AC部

該(gai)創意(yi)團隊主(zhu)要(yao)制作(zuo)電(dian)視、廣告和音(yin)樂(le)視頻等媒(mei)體形(xing)式的(de)(de)熱門話題(ti)藝術作(zuo)品。內容表達飽滿強烈(lie)、充滿活(huo)力，且以熱情洋溢的(de)(de)寫實插(cha)畫為主(zhu)。團隊創作(zuo)的(de)(de)高速紙芝居《安全(quan)駕駛指南》（2014年(nian)(nian)）入選(xuan)第18屆(jie)日本媒(mei)體藝術節娛樂(le)部評審團受賞作(zuo)品。《Powder/New Tribe》（2019年(nian)(nian)）榮獲安納(na)西國際動畫電(dian)影(ying)節電(dian)視和商業短片類獎(jiang)項的(de)(de)提名。自2019年(nian)(nian)起，AC部成為京(jing)都(dou)藝術大學的(de)(de)客座教(jiao)授。

創意團隊nor

創(chuang)意團(tuan)隊nor是(shi)2017年成(cheng)立的(de)(de)(de)一個藝術集(ji)體，成(cheng)員背景各不相同，有科(ke)(ke)學家、音(yin)樂家、建筑師、程序員、工程師和設計師。該團(tuan)隊在(zai)藝術作(zuo)品中融(rong)入(ru)科(ke)(ke)技元素，并以此(ci)來詮(quan)釋自然現(xian)象(xiang)，目的(de)(de)(de)是(shi)為(wei)了體現(xian)“科(ke)(ke)學與藝術的(de)(de)(de)揚(yang)棄”。作(zuo)品《dyebirth》（2017年）是(shi)一個利用算法來控制油(you)墨滴落的(de)(de)(de)裝置(zhi)，入(ru)選了第22屆日本媒(mei)體藝術節(jie)藝術部門評(ping)審(shen)團(tuan)受賞作(zuo)品。

EHARA Saeko

EHARA Saeko，1985年(nian)(nian)出生(sheng)于東京，是一(yi)名藝術(shu)家(jia)(jia)和(he)視頻節目主持人。從荷蘭海牙皇家(jia)(jia)藝術(shu)學院(yuan)畢業后的十多(duo)年(nian)(nian)里，她一(yi)直活躍在(zai)(zai)(zai)娛樂(le)行業，出現在(zai)(zai)(zai)各(ge)種各(ge)樣的舞臺上，特(te)別(bie)是音樂(le)會(hui)，還(huan)作(zuo)為視頻節目主持人參與過視頻制作(zuo)和(he)運營等。2020年(nian)(nian)，她開(kai)始(shi)在(zai)(zai)(zai)日(ri)本和(he)國外(wai)潛(qian)心(xin)創作(zuo)，并以“我記憶中(zhong)最原始(shi)的風光”為題(ti)材(cai)，創作(zuo)了(le)一(yi)系列的數字藝術(shu)作(zuo)品。她的最新作(zuo)品主要包括(kuo)《MUTEK.JP》（2021年(nian)(nian)）和(he)《XRE的奧地利電子(zi)藝術(shu)節Garden NYC Portal》（2021年(nian)(nian)）。

MIYAZAKI Natsujikei

MIYAZAKI Natsujikei，1987年(nian)(nian)出生于宮城縣(xian)，是一名漫畫家(jia)。2010年(nian)(nian)，她在(zai)《月刊(kan)Morning Two》第40期上發(fa)表了自(zi)己的(de)首個系列漫畫《Yugata madeni Kaeru yo》（我(wo)會在(zai)晚上回家(jia)；講談社），開(kai)始了自(zi)己的(de)職業生涯。《The News of Transformation》（講談社，2013年(nian)(nian)）入選第17屆(jie)日(ri)(ri)本(ben)媒體藝術節漫畫部門評審團(tuan)受賞(shang)作品(pin)。她的(de)設(she)計輕松自(zi)在(zai)，描繪的(de)多(duo)是日(ri)(ri)常生活(huo)中強烈(lie)的(de)情緒波(bo)動。

她出版的書有(you)《There's Nothing Wrong with Me》（我(wo)沒有(you)錯）（講談(tan)社）、《To，Aru Hi no Sugoku Fushigi》（某天(tian)發生了十分奇怪的事情(qing)；早川出版社）和《Anata wa Bun-chan no Koi》（你是文燦的愛人(ren)；講談(tan)社）。

Nyamyam

Nyamyam（英國(guo)）是一(yi)個獨立(li)的(de)(de)開發工作(zuo)(zuo)室，成員(yuan)包括三位分別來自日(ri)本(ben)、英國(guo)和德國(guo)的(de)(de)熱(re)愛日(ri)本(ben)文化的(de)(de)資深游(you)戲(xi)(xi)(xi)創作(zuo)(zuo)者。《紙境》（2014年(nian)）是一(yi)款益智冒險(xian)游(you)戲(xi)(xi)(xi)，游(you)戲(xi)(xi)(xi)畫面融入(ru)了(le)日(ri)本(ben)傳統(tong)手作(zuo)(zuo)“和紙”的(de)(de)紋理(li)和彈出式立(li)體書結構。該游(you)戲(xi)(xi)(xi)獲(huo)得了(le)2014年(nian)SXSW音樂節、IndieCade、SOWN、Develop Showcase和Game Connection BIG Festival大(da)獎，還入(ru)選了(le)第18屆日(ri)本(ben)媒(mei)體藝(yi)術(shu)節娛樂部(bu)門(men)評審團的(de)(de)受賞作(zuo)(zuo)品。

OISHI Hiroaki ＋NAGASHIMA Minori

-OISHI Hiroaki

OISHI Hiroaki，1984年出生于(yu)福岡縣，畢業于(yu)九州大(da)學設計研(yan)究生院。他(ta)創作(zuo)(zuo)的(de)(de)(de)視(shi)頻媒體(ti)作(zuo)(zuo)品力求通過計算機(ji)圖(tu)形(xing)和(he)算法(fa)，以互動(dong)、自然和(he)富有感染力的(de)(de)(de)方式來表達身體(ti)和(he)環境。他(ta)還從事(shi)教育和(he)研(yan)究工作(zuo)(zuo)。近期主要項目包括(kuo)teamLab藝術展上的(de)(de)(de)視(shi)頻裝(zhuang)置《水(shui)粒(li)子的(de)(de)(de)世(shi)界(jie)》（2013年）和(he)為(wei)Minori Nagashima的(de)(de)(de)《xxx女王》（2019年）制作(zuo)(zuo)的(de)(de)(de)音樂視(shi)頻。他(ta)還是(shi)武藏野美術大(da)學設計信息學的(de)(de)(de)高(gao)級講(jiang)師。

-NAGASHIMA Minori

NAGASHIMA Minori是一名自由穿梭于音樂和藝術兩個世界的藝術家。她畢業于東京藝術大學和慶應義塾大學研究生院。除了以作曲家和編曲的身份參與舞臺表演、時裝秀和視頻制作外，她還是QUEEN BEE的樂隊成員。此外，她還是一名活躍的展覽和藝術品總監。近年來，她在“yorunoyo - YOKOHAMA CROSS NIGHT ILLUMINATION”（橫(heng)濱(bin)市，2020年）和“JINTAI NETWORK SYMPHONY at THE BODY—Challenging the Mystery”（日本國立(li)自然科學(xue)博物館）等(deng)重(zhong)大藝術項目中發揮了關鍵作用(yong)，完成了這些藝術品的音樂創作和聲(sheng)學(xue)設計。

SHIMADA Sayaka

SHIMADA Sayaka畢業于日本大(da)學(xue)藝(yi)(yi)術學(xue)院電影課程，目前在東京藝(yi)(yi)術大(da)學(xue)攻讀博(bo)士學(xue)位。

她(ta)的(de)(de)作品(pin)以(yi)電影和裝置(zhi)為主。當她(ta)還是(shi)一名(ming)在(zai)校大學生時，遇見了一場煙花(hua)表演，被它們的(de)(de)絢(xuan)爛綻放深(shen)深(shen)迷住了。她(ta)還是(shi)一名(ming)煙花(hua)表演設計師(shi)，試圖(tu)從(cong)多個不同的(de)(de)角度來研究和重建煙花(hua)的(de)(de)構(gou)成元素(su)、物(wu)理(li)性、爆炸工程(cheng)以(yi)及各(ge)地(di)區的(de)(de)文(wen)化(hua)和歷史背(bei)景，以(yi)探尋(xun)新(xin)的(de)(de)成果和問題(ti)。

除了(le)煙花，她(ta)還創作(zuo)了(le)以火、閃(shan)電、輻(fu)射(she)和水等(deng)自然元素為(wei)主題的藝術品(pin)。另(ling)外，她(ta)還以煙花導演的身份(fen)參加了(le)日本和其他(ta)國家的煙花表(biao)演。

TAKIDO Dorita

TAKIDO Dorita是一位居(ju)住在(zai)東京的藝(yi)術(shu)(shu)(shu)家和(he)(he)(he)設(she)計(ji)師。她(ta)創(chuang)造了新的動(dong)手體驗(yan)，通過結合不同(tong)的功(gong)能和(he)(he)(he)感官(guan)來擾亂感覺(jue)。在(zai)追求技術(shu)(shu)(shu)和(he)(he)(he)復雜設(she)計(ji)的同(tong)時她(ta)還建立了思(si)想門戶。她(ta)獲(huo)得(de)了奧地(di)利電子藝(yi)術(shu)(shu)(shu)節數字音樂(le)和(he)(he)(he)聲音藝(yi)術(shu)(shu)(shu)類(lei)榮譽提名(ming)獎(jiang)，作品(pin)《Bug's Beat》（2017年(nian)）獲(huo)得(de)了當年(nian)奧地(di)利電子藝(yi)術(shu)(shu)(shu)節STARTS獎(jiang)提名(ming)。作品(pin)《Slime Synthesizer》（2014年(nian)）獲(huo)得(de)第(di)18屆日(ri)本媒體藝(yi)術(shu)(shu)(shu)節娛樂(le)部(bu)門新面孔獎(jiang)。她(ta)一直活躍在(zai)日(ri)本和(he)(he)(he)國際舞(wu)臺，作品(pin)曾在(zai)新加坡和(he)(he)(he)荷蘭展出。

YOSHIGAI Nao

YOSHIGAI Nao，1987年出(chu)生于山口(kou)縣，是一名電(dian)(dian)(dian)影(ying)制作人、舞蹈家和(he)編(bian)舞家。她(ta)(ta)執導(dao)、表演和(he)編(bian)排視頻(pin)、電(dian)(dian)(dian)影(ying)、廣(guang)告和(he)音(yin)樂(le)視頻(pin)，并以此排解自己(ji)的(de)(de)生理感覺和(he)情緒。她(ta)(ta)的(de)(de)電(dian)(dian)(dian)影(ying)《hottamaru days》（2015年）在(zai)第(di)19屆日(ri)本媒體藝術節(jie)上(shang)獲得了娛樂(le)部門新面孔獎。她(ta)(ta)出(chu)演并編(bian)排了YONEZU Kenshi《檸檬》（2018年）的(de)(de)音(yin)樂(le)錄影(ying)帶。她(ta)(ta)的(de)(de)電(dian)(dian)(dian)影(ying)《Grand Bouquet》（2019年）在(zai)戛納電(dian)(dian)(dian)影(ying)節(jie)導(dao)演雙周單元上(shang)正式放映。

＜策展人＞

TAKEKAWA Junichi

TAKEKAWA Junichi，1972年(nian)出生于新宿(su)，是(shi)David Watts Inc.的(de)(de)(de)代表，主要在東京和(he)神奈川兩地(di)工作(zuo)。他(ta)創(chuang)造了激發人(ren)類(lei)創(chuang)造力的(de)(de)(de)精(jing)彩(cai)瞬間，發現藝術與科技之(zhi)間有(you)著千(qian)絲(si)萬(wan)縷的(de)(de)(de)聯系，這種體(ti)驗(yan)超越了時空的(de)(de)(de)界限(xian)。他(ta)不斷(duan)尋找(zhao)新的(de)(de)(de)第一(yi)(yi)手經驗(yan)，為(wei)想(xiang)法(fa)不同(tong)的(de)(de)(de)各個行業和(he)企業全面籌劃(hua)設(she)計項目。他(ta)是(shi)一(yi)(yi)般社團(tuan)(tuan)法(fa)人(ren)PEACE NIPPON PROJECT的(de)(de)(de)董(dong)事(shi)。該項目活動旨在探秘日本之(zhi)美(mei)，并以此作(zuo)為(wei)對美(mei)好未(wei)來的(de)(de)(de)向往(wang)。他(ta)還是(shi)一(yi)(yi)般社團(tuan)(tuan)法(fa)人(ren)MUTEK Japan的(de)(de)(de)董(dong)事(shi)和(he)亞洲唯一(yi)(yi)的(de)(de)(de)電子(zi)音樂(le)和(he)數字藝術節MUTEK.JP的(de)(de)(de)創(chuang)意總監。

東京國際郵輪碼頭

東京國際郵輪碼頭的展覽主題為“Back TOKYO Forth”（東京繼往開來）。六位活躍在媒體藝術（藝術、娛樂、動畫和漫畫）領域的藝術家將參與這個項目，并在會場 -- 東京國際郵輪碼頭 -- 展出他們的作品。“Back TOKYO Forth”這個(ge)概念是(shi)由“back”和“forth”中(zhong)間(jian)再(zai)加(jia)上(shang)(shang)“Tokyo”所創造出來的(de)。它將(jiang)從東京向世界(jie)表達新媒(mei)體藝術的(de)可能性(xing)，思考當今社會處在過去文(wen)化(Back)和未(wei)來方向(Forth)之(zhi)間(jian)面臨(lin)的(de)問(wen)題。此外，網(wang)站(zhan)還將(jiang)通過在作品(pin)(pin)展出之(zhi)前介(jie)紹藝術家的(de)研究和制作過程，以及(ji)網(wang)站(zhan)上(shang)(shang)展出的(de)作品(pin)(pin)等內容，展現日本(ben)文(wen)化的(de)魅力。

• 時間：展覽于2021年7月7日開幕
• 地點：東京國際郵輪碼頭
  （開放時間：上午9:00至下午5:00）
  *請注意，由于疫情防控緊急措施，相關設施和藝術品可能會不定期關閉或進行臨時限制。參觀前，請務必查看我們的官網以及東京國際郵輪碼頭的網站，了解最新信息。
• 入場費：免費
• 主題：Back TOKYO Forth
• 總監：齋藤精一(SAITO Seiichi)（Panoramatiks（先前的Rhizomatiks Architecture）董事長）
• 策展人：畠中実(HATANAKA Minoru)（NTT Intercommunication Center [ICC]首席策展人）
• 參展藝術家（按字母順序排列）：

FUJIKURA Asako，《Midway Stone》

參展作品以(yi)日本花(hua)園為(wei)主題。

2018年，FUJIKURA Asako在東京藝術大學(Tokyo University of the Arts)電影與新媒體研究(jiu)生(sheng)院完成(cheng)了碩(shuo)士課程。她(ta)組裝(zhuang)了一些場(chang)景，將人們從時間(jian)的延續和現(xian)(xian)代城市(shi)的無序(xu)擴(kuo)張中釋放(fang)出來。她(ta)把使用3DCG生(sheng)成(cheng)的圖像應用在圖片、裝(zhuang)置和增強現(xian)(xian)實(shi)作品中。她(ta)的個展包(bao)括“Colony Highway Broadcast” (emergencies! 035) （NTT Inter Communication Center [ICC]，日本(ben)東京，2018年）。她(ta)的團體展包(bao)括“Close to Nature, Next to Humanity”（臺東美術館，臺灣臺東，2020年）。

井口皓太(IGUCHI Kota)，《blank clocks》

參展(zhan)作品是以時間的(de)感知為主題。

井口皓太出生于1984年。2008年，他在武藏野美術大學(Musashino Art University)藝術與設計學院設計科學專業學習時，成立了TYMOTE，隨后又在2013年成立了創意協會CEKAI Corp.。作為一名活躍于動態圖形和真實視頻圖像領域、專注于動態設計的電影導演，他擅長基于團隊建設的創意指導。他獲得的獎項包括2014年Tokyo TDC（東京字體指導俱樂部）獎、2015年D&AD Yellow Pencil（黃鉛筆）獎，以及2015年紐約ADC金獎。京都藝術大學(Kyoto University of the Arts)客座教授。

Synesthesia Lab feat. evala (See by Your Ears)，《Synesthesia X1 - 2.44 波象(Hazo)》 

參展作品以(yi)禪(chan)為主題(ti)。

Synesthesia Lab是一個專注于研究聯覺和其他多感覺體驗架構的實驗性研發實驗室。2019年，Enhance和Regustatiks合作開發了“Synesthesia X1 - 2.4”，這是一款沉浸式聯覺體驗設備，配備兩個揚聲器和44個致動器，把人包圍在一個由聲音、觸覺和燈光組成的世界中。通過與聲音藝術家evala的進一步合作，名為“Synesthesia X1 - 2.44 feat. evala (See by Your Ears)” 的作品在Media Ambition Tokyo 2019 (MAT)上亮相。今年的“Back TOKYO Forth” 展，evala (See by Your Ears)再(zai)度回歸，與Enhance和(he)Flowplateaux一起參與設計新的聯覺(jue)體驗作品。

*該(gai)作品目(mu)前正在進(jin)行調整。最終調整完(wan)成后，作品的(de)開放日(ri)期(qi)將在我們的(de)網站(zhan)上公(gong)布(bu)。

*在此之(zhi)前，將在場館展示先前錄制的作(zuo)品視頻。

TSUDA Michiko，《Tokyo Behavior》

參展(zhan)作品以昭和時代的生(sheng)活方式(shi)為主題。

TSUDA Michiko于1980年(nian)出生(sheng)在(zai)神奈川縣(xian)。在(zai)東京(jing)藝(yi)術大學電(dian)影與新媒(mei)(mei)體(ti)(ti)研究(jiu)生(sheng)院獲(huo)得電(dian)影與新媒(mei)(mei)體(ti)(ti)研究(jiu)博士學位。2019年(nian)作(zuo)為(wei)亞洲文化(hua)協會(Asian Cultural Council)的被(bei)授(shou)權人留在(zai)紐約(yue)。Tsuda主攻以視頻特性(xing)為(wei)基礎的創(chuang)意(yi)作(zuo)品。最(zui)近參加(jia)的團(tuan)體(ti)(ti)展包(bao)括2020年(nian)“Inter+Play: Arts Towada 10th Anniversary Exhibition Part 1”（青(qing)森十和田市現代美(mei)術館）、“Aichi Triennale 2019: Taming Y/Our Passion”（愛知）、“Roppongi Crossing 2019: Connexions”（東京(jing)森美(mei)術館）。個展包(bao)括2020年(nian)“Trilogue”（東京(jing)TARO NASU畫廊(lang)）、2017年(nian)“Observing Forest”（海參崴Zarya當代藝(yi)術中心(xin)）。

UENO Senzo，《AUN》

參展作品以盆(pen)景為主題。

UENO Senzo于1982年出生在(zai)鹿(lu)兒島縣，主要從事電影(ying)、廣(guang)告和音樂視頻(pin)。2011年，他開始了自己的(de)電影(ying)攝影(ying)事業，同時一直從事電影(ying)制片人的(de)工作。他在(zai)廣(guang)告和音樂視頻(pin)領域獲得了很(hen)多獎(jiang)項，不僅有Cannes Lions Award（戛(jia)納金獅獎(jiang)）、The One Show和Clio獎(jiang)這三(san)個業界大獎(jiang)，還有D&AD獎(jiang)、紐約廣(guang)告獎(jiang)(New York Festivals)、ACC獎(jiang)以及Grand Prize（大獎(jiang)）、Gold Award（金獎(jiang)），并在(zai)多項比賽中榮獲最佳(jia)攝影(ying)獎(jiang)，比如日本(ben)文化廳媒體藝術祭(Japan Media Arts Festival)。

UMEZAWA Hideki + 佐藤晃一(SATO Koichi)，《Structures of Liquidity》

參展作品以日本港口城市為主題(ti)。

UMEZAWA Hideki于1986年出生在(zai)群(qun)馬縣，在(zai)東(dong)京藝術大學(xue)美術研究生院獲(huo)得(de)碩(shuo)士學(xue)位。他的(de)作(zuo)品創作(zuo)基礎(chu)是人們對(dui)環境的(de)語(yu)言前感受和(he)對(dui)自然(ran)現象(xiang)復(fu)雜性(xing)的(de)興趣。他曾參加在(zai)巴(ba)黎和(he)都柏林舉辦的(de)展覽(lan)，并在(zai)斯(si)德(de)哥爾摩逗(dou)留期(qi)間在(zai)一家名為EMS的(de)國(guo)家電(dian)子音樂工作(zuo)室工作(zuo)。他獲(huo)得(de)的(de)獎項主要(yao)包括2015年在(zai)Luc Ferrari國(guo)際(ji)比賽中(zhong)獲(huo)得(de)的(de)Prix Presque Rien獎。

佐藤晃(huang) - 1990出生(sheng)于東京，在東京藝術大學美術研究生(sheng)院完成碩士學位。出于對(dui)地理、生(sheng)態和(he)性別的興趣(qu)，他的作品將(jiang)圖像和(he)非視覺媒介（如聲音(yin)和(he)氣味）進(jin)行了復(fu)雜的組合。他的個展主要包括2018年(nian)在資生(sheng)堂(tang)藝廊(lang)(Shiseido Gallery)舉辦的“Crepuscular Gardens / Hankaika-no-niwa”。

日(ri)(ri)本大阪(ban)2021年(nian)3月(yue)24日(ri)(ri) /美通社/ -- 2021年(nian)3月(yue)20日(ri)(ri)，日(ri)(ri)本文化(hua)(hua)廳在(zai)關(guan)西國際機場開辦藝(yi)術(shu)(shu)展(zhan)(zhan)，該藝(yi)術(shu)(shu)展(zhan)(zhan)為(wei)“CULTURE GATE to JAPAN”（日(ri)(ri)本文化(hua)(hua)之門）項目的(de)一(yi)部(bu)分。八(ba)位藝(yi)術(shu)(shu)家的(de)多媒體藝(yi)術(shu)(shu)作品在(zai)機場和網上展(zhan)(zhan)出，向全(quan)世界(jie)宣傳日(ri)(ri)本文化(hua)(hua)的(de)魅(mei)力。

活動概要

自(zi)古以來(lai)，關西地(di)區(qu)就(jiu)是日(ri)(ri)本(ben)(ben)(ben)的(de)(de)(de)(de)(de)政治、商業(ye)、文化(hua)(hua)中(zhong)心。時至今日(ri)(ri)，這些歷(li)史遺跡和(he)傳統依(yi)然(ran)存在。該地(di)區(qu)的(de)(de)(de)(de)(de)生活方式和(he)文化(hua)(hua)的(de)(de)(de)(de)(de)多(duo)樣性，在很大(da)程度(du)上是由周(zhou)邊(bian)的(de)(de)(de)(de)(de)山川、河流、海(hai)洋等地(di)理環(huan)境所決定的(de)(de)(de)(de)(de)。數百萬(wan)年(nian)前，日(ri)(ri)本(ben)(ben)(ben)列島(dao)與亞洲大(da)陸(lu)分離(li)時，形成了鋸齒狀(zhuang)的(de)(de)(de)(de)(de)山陰(yin)海(hai)岸線，形成了許多(duo)天然(ran)的(de)(de)(de)(de)(de)港灣。日(ri)(ri)本(ben)(ben)(ben)最大(da)的(de)(de)(de)(de)(de)湖泊琵琶湖為整個北陸(lu)地(di)區(qu)提供淡水。淡路島(dao)和(he)德島(dao)是日(ri)(ri)本(ben)(ben)(ben)一些最古老的(de)(de)(de)(de)(de)創世(shi)神話的(de)(de)(de)(de)(de)發(fa)源地(di)。而(er)紀伊(yi)半島(dao)的(de)(de)(de)(de)(de)伊(yi)勢、奈良等歷(li)史悠久的(de)(de)(de)(de)(de)地(di)區(qu)，以其奇(qi)異(yi)的(de)(de)(de)(de)(de)巖層、原(yuan)始森林和(he)當地(di)的(de)(de)(de)(de)(de)工藝(yi)文化(hua)(hua)，成為了日(ri)(ri)本(ben)(ben)(ben)一些最悠久的(de)(de)(de)(de)(de)傳說的(de)(de)(de)(de)(de)故事背景。每個地(di)區(qu)的(de)(de)(de)(de)(de)自(zi)然(ran)地(di)理和(he)資源對地(di)區(qu)文化(hua)(hua)的(de)(de)(de)(de)(de)發(fa)展(zhan)都有極(ji)大(da)的(de)(de)(de)(de)(de)影響，每個地(di)區(qu)都有自(zi)己獨特(te)的(de)(de)(de)(de)(de)特(te)點。

本次展覽將關西地(di)區(qu)及(ji)周邊的(de)八個地(di)區(qu)重(zhong)新詮釋為與(yu)自然(ran)共存的(de)“八條(tiao)道(dao)路”。八位(wei)與(yu)各地(di)區(qu)有著密切關系的(de)漫(man)畫(hua)家分別(bie)創作了描繪(hui)這幾條(tiao)“道(dao)路”的(de)自然(ran)、文化和人物的(de)作品。

• 日期：2021年3月20日開幕
• 地點：關西國際機場1號航站樓2樓中庭Canyon Bridge
• 入場：免費
• 主題：生活
• 藝術家：按字母順序排列如下

“海角之路”-- 山陰海岸

五十嵐大介 (IGARASHI Daisuke)

漫(man)畫(hua)(hua)(hua)家(jia)。出生(sheng)于埼玉縣，畢業于多摩美術大學(xue)繪畫(hua)(hua)(hua)系。他(ta)通過獨特的(de)(de)世界觀，表現自然與人類的(de)(de)聯系、傳統(tong)與神話的(de)(de)世界、生(sheng)命與生(sheng)態系統(tong)的(de)(de)起源。2004年，他(ta)的(de)(de)漫(man)畫(hua)(hua)(hua)《女巫》(Witches) (小學(xue)館)獲得(de)第(di)八屆(jie)日(ri)本(ben)(ben)媒(mei)(mei)體(ti)藝術節漫(man)畫(hua)(hua)(hua)組(zu)優(you)秀獎。2009年，憑借漫(man)畫(hua)(hua)(hua)《海獸(shou)之子》(Children of the Sea) (小學(xue)館)獲得(de)第(di)38屆(jie)日(ri)本(ben)(ben)漫(man)畫(hua)(hua)(hua)家(jia)協(xie)會(hui)獎和(he)(he)(he)第(di)13屆(jie)日(ri)本(ben)(ben)媒(mei)(mei)體(ti)藝術節漫(man)畫(hua)(hua)(hua)組(zu)優(you)秀獎。其他(ta)代表作有(you)《小森(sen)林(lin)(lin)》(Little Forest)、《設(she)計》(Designs)（株(zhu)式會(hui)社講談社）、《SARU》（小學(xue)館）、《The Adventures of Kabocha》（株(zhu)式會(hui)社竹書(shu)房）。他(ta)還(huan)創作了許多圖畫(hua)(hua)(hua)書(shu)和(he)(he)(he)書(shu)籍(ji)封面設(she)計。《小森(sen)林(lin)(lin)》分(fen)別(bie)于2014年和(he)(he)(he)2018年在(zai)日(ri)本(ben)(ben)和(he)(he)(he)韓國被(bei)拍(pai)成真人電(dian)影。《海獸(shou)之子》于2019年在(zai)日(ri)本(ben)(ben)被(bei)拍(pai)成動畫(hua)(hua)(hua)電(dian)影。

《豐收之路》 -- 丹波

雁須磨子 (KARI Sumako)

出生(sheng)于福岡縣(xian)。1994年(nian)以(yi)《SWAYIN'IN THE AIR》（太田出版(ban)株式(shi)(shi)會社(she)出版(ban)的(de)《Ranmaru》）出道，之后活(huo)躍于少女(nv)漫(man)畫(hua)(hua)、青春漫(man)畫(hua)(hua)等(deng)多種漫(man)畫(hua)(hua)類型領域。她(ta)(ta)的(de)漫(man)畫(hua)(hua)作品以(yi)充滿獨特(te)幽默(mo)感和敏感心理描寫的(de)故事為特(te)點，人物形象鮮明。她(ta)(ta)贏得了大批讀者的(de)擁躉。其(qi)代表作有《Kayo-chan no Nimotsu》（株式(shi)(shi)會社(she)竹(zhu)書房）、《Ibara Ra Lullaby》（株式(shi)(shi)會社(she)講談社(she)）、《Nohara Nohara no》(Taiyotosho Co.)、《Ikuhyaku Seiso》（太田出版(ban)株式(shi)(shi)會社(she)）等(deng)。2006年(nian)，《Family Restaurant》（太田出版(ban)株式(shi)(shi)會社(she)）被拍成電影。2020年(nian)，憑(ping)借漫(man)畫(hua)(hua)《Ashita Shinuniha (If I Might Die Tomorrow)》（太田出版(ban)株式(shi)(shi)會社(she)）獲得第(di)23屆(jie)日本媒體藝術節(jie)漫(man)畫(hua)(hua)組優(you)秀獎。

《海之路》 -- 淡路島和德島

里中満智子 (SATONAKA Machiko)

1948年(nian)(nian)(nian)出生于大阪府。高中(zhong)二年(nian)(nian)(nian)級時，以《Portrait of Pia》獲(huo)得(de)了(le)(le)第一屆講談社(she)新面(mian)孔獎，后來(lai)成為職業漫(man)畫(hua)(hua)家(jia)。她(ta)(ta)的(de)(de)(de)很多(duo)(duo)作品都是(shi)關于歷史的(de)(de)(de)。她(ta)(ta)用了(le)(le)32年(nian)(nian)(nian)完成了(le)(le)以持統天皇為主角的(de)(de)(de)《Celestial Rainbow》。代(dai)表作有(you)《Tomorrow Will Shine》（明(ming)天會(hui)發光(guang)）、《Ladies of Aries》（白羊(yang)座的(de)(de)(de)女士們）、《Aurora of the Ocean》（海洋(yang)的(de)(de)(de)極光(guang)）、《Cypress Hill》（柏樹山）、《Constellation of the Hunter》（獵(lie)人的(de)(de)(de)星座）、《Kojiki: Manga Koten Bungaku》等。2006年(nian)(nian)(nian)，她(ta)(ta)獲(huo)得(de)日(ri)本文部(bu)科(ke)學(xue)省終身作品及文化活動成就(jiu)證書。此(ci)外她(ta)(ta)還獲(huo)得(de)了(le)(le)許多(duo)(duo)其他獎項，比(bi)如日(ri)本文化廳專員嘉獎（2010年(nian)(nian)(nian)）、憑借《Kojiki: Manga Koten Bungaku》獲(huo)得(de)Kojiki Publishing大獎的(de)(de)(de)Ono Yasumaro獎（2013年(nian)(nian)(nian)）、日(ri)本外務大臣表彰（2014年(nian)(nian)(nian)）等。除了(le)(le)是(shi)一名漫(man)畫(hua)(hua)藝術家(jia)，她(ta)(ta)還參(can)與(yu)了(le)(le)一系列(lie)與(yu)普及漫(man)畫(hua)(hua)和文化有(you)關的(de)(de)(de)活動。其中(zhong)包括擔任大阪藝術大學(xue)教授(shou)、日(ri)本漫(man)畫(hua)(hua)家(jia)協會(hui)理(li)事、NPO亞洲漫(man)畫(hua)(hua)峰會(hui)管理(li)機構日(ri)本代(dai)表。

《水之路》 -- 琵琶湖和北陸

SEKINE Yuki

插(cha)畫(hua)(hua)(hua)家、漫畫(hua)(hua)(hua)家。出生(sheng)(sheng)于(yu)埼玉(yu)縣川越市(shi)，現居(ju)千(qian)葉縣夷隅市(shi)。畢業于(yu)津田大學(xue)國際文化研究(jiu)系(xi)。她的(de)(de)(de)作品(pin)(pin)特點是以日常生(sheng)(sheng)活中的(de)(de)(de)靈感為基礎的(de)(de)(de)溫(wen)暖的(de)(de)(de)水(shui)墨(mo)畫(hua)(hua)(hua)色彩，以及留白和暗示性的(de)(de)(de)表達方式。Sekine的(de)(de)(de)第(di)一本(ben)圖畫(hua)(hua)(hua)書(shu)(shu)《a continuous day》(Shinpusha)獲(huo)得第(di)9屆(jie)日本(ben)媒體藝(yi)術節漫畫(hua)(hua)(hua)組優秀獎。她的(de)(de)(de)插(cha)畫(hua)(hua)(hua)作品(pin)(pin)有《Sora no Teppen Giniro no Kaze》（小(xiao)峰書(shu)(shu)店/第(di)51屆(jie)全國青少(shao)年圖書(shu)(shu)報告(gao)會指定讀物）、《Saigo no Jugyo》（白楊社）、《Yasashii Oto》（小(xiao)峰書(shu)(shu)店/第(di)28屆(jie)新美南(nan)吉兒(er)童(tong)文學(xue)獎獲(huo)獎作品(pin)(pin)）、《Asu no Konai Kuni》（朝日新聞社連載小(xiao)說）等。她的(de)(de)(de)漫畫(hua)(hua)(hua)作品(pin)(pin)有《Yuruyuru Makurobi Seikatsu Kantan Genmai Saishoku Comic Essay》（角川株式會社）。

《朝圣之路》 -- 紀伊半島

漆原友紀 (URUSHIBARA Yuki)

1974年出生于(yu)山口縣。她的(de)漫(man)畫(hua)系列(lie)《Mushishi》（書名：《The Light of the Eyelid》）于(yu)1998年獲得(de)(de)了Afternoon Four Seasons Award（午后四季獎(jiang)）的(de)大獎(jiang)，并在(zai)商(shang)業刊物上(shang)亮相。2005年《Mushishi》被拍成(cheng)動畫(hua)，2007年拍成(cheng)電影。她的(de)作(zuo)品以懷舊和在(zai)某些(xie)方面痛苦(ku)的(de)世界為特色(se)，并且具備(bei)一種能夠不(bu)動聲色(se)地(di)將那(nei)種環境(jing)下的(de)難(nan)以言喻(yu)描繪得(de)(de)平凡(fan)而細膩(ni)的(de)抒情風格。《Mushishi》曾(ceng)獲得(de)(de)第7屆日本(ben)媒(mei)體藝術節漫(man)畫(hua)組優秀(xiu)獎(jiang)和第30屆講談社(she)漫(man)畫(hua)綜合組獎(jiang)。優秀(xiu)作(zuo)品有《Mushishi》（株式(shi)會社(she)講談社(she)）、《Suiiki》（株式(shi)會社(she)講談社(she)）、《Neko ga Nishimukya》（株式(shi)會社(she)講談社(she)）等。

《工藝之路》 -- 福井、琵琶湖東、三重

YAMADA Yoshihiro

1968年(nian)出生于(yu)新瀉縣。1987年(nian)，他(ta)在大(da)學期間就以(yi)漫畫家的(de)(de)身份在當時的(de)(de)周刊《Comic Morning》上(shang)嶄露頭(tou)角，作(zuo)品(pin)《Taisho Yaro》獲(huo)得(de)(de)了株式會(hui)(hui)社(she)(she)講(jiang)(jiang)談社(she)(she)的(de)(de)千(qian)葉徹(che)彌(mi)獎。時至今日，他(ta)仍然堅持不懈地追求描繪“日本人”的(de)(de)形象。他(ta)所(suo)塑造的(de)(de)具(ju)有強烈(lie)宿命(ming)感(gan)的(de)(de)獨特(te)人物和極具(ju)獨創性(xing)的(de)(de)戲劇性(xing)故事，獲(huo)得(de)(de)了超越流派的(de)(de)堅實擁躉。代表(biao)作(zuo)有《Decathlon》（小學館）、《Dokyo-Boshi》（小學館、株式會(hui)(hui)社(she)(she)講(jiang)(jiang)談社(she)(she)）、《Giant》（株式會(hui)(hui)社(she)(she)講(jiang)(jiang)談社(she)(she)）、《Hyouge Mono》（株式會(hui)(hui)社(she)(she)講(jiang)(jiang)談社(she)(she)）等。2009年(nian)，憑(ping)借(jie)漫畫《Hyouge Mono》獲(huo)得(de)(de)第13屆日本媒體藝術(shu)節漫畫組優秀獎，和第14屆手冢治蟲文化獎大(da)獎。目前(qian)，他(ta)的(de)(de)連載(zai)作(zuo)品(pin)《Bokyo Taro》（2019年(nian)起(qi)）在周刊《Morning》上(shang)連載(zai)。

《神話之路》 -- 伊勢和奈良

安彥良和 (YASUHIKO Yoshikazu)

1947年(nian)(nian)出生于北(bei)海(hai)道(dao)，1970年(nian)(nian)開(kai)始擔(dan)任動畫(hua)師。安彥參與了(le)《宇(yu)宙戰(zhan)(zhan)艦大和號》（1974年(nian)(nian)）、《超者雷汀(ting)》（1976年(nian)(nian)）、《無敵(di)超人贊波3》（1977年(nian)(nian)）等作品(pin)。在(zai)《機動戰(zhan)(zhan)士高(gao)達》（1979年(nian)(nian)）中，他(ta)在(zai)動畫(hua)創作中起到(dao)(dao)了(le)核心作用(yong)，擔(dan)任動畫(hua)導演并負責(ze)角(jiao)色(se)設計。之后，他(ta)從1989年(nian)(nian)開(kai)始專(zhuan)職從事漫畫(hua)創作。從日(ri)本(ben)(ben)古(gu)代史、神話題材的作品(pin)到(dao)(dao)日(ri)本(ben)(ben)近代史題材的作品(pin)，他(ta)參與了(le)許多以歷史為主題的項目。曾以《Namuji》獲得第(di)19屆日(ri)本(ben)(ben)漫畫(hua)家協會獎優秀獎，以《Oudo no Inu》獲得第(di)4屆日(ri)本(ben)(ben)媒體藝術節漫畫(hua)組優秀獎。《機動戰(zhan)(zhan)士高(gao)達：起源》獲得第(di)43屆星云獎（最(zui)佳(jia)漫畫(hua)）。

《工匠之路》 -- 播磨

橫山裕一 (YOKOYAMA Yuichi)

藝術(shu)(shu)家、漫(man)畫家。1967年生于(yu)(yu)宮崎縣。橫山(shan)畢業于(yu)(yu)武藏野美術(shu)(shu)大學繪(hui)畫系。2004年以《New Engineering》一(yi)書出道。橫山(shan)的(de)(de)(de)(de)漫(man)畫被稱為(wei)(wei)新漫(man)畫，沒有(you)明確的(de)(de)(de)(de)故事發展。通過幾個人物描繪(hui)不友好的(de)(de)(de)(de)、沒有(you)明確的(de)(de)(de)(de)目的(de)(de)(de)(de)行為(wei)(wei)，通過神秘的(de)(de)(de)(de)物體移動(dong)變形來表達純粹的(de)(de)(de)(de)時間(jian)流逝(shi)。代表作品有(you)《Travel》、《NIWA》、《Baby Boom》、《World Map Room》等。他還是一(yi)位多(duo)次在國內外舉辦私人展覽(lan)的(de)(de)(de)(de)藝術(shu)(shu)家。其漫(man)畫作品《Baby Boom》入(ru)圍(wei)了第14屆(jie)日本媒體藝術(shu)(shu)節漫(man)畫組的(de)(de)(de)(de)評委評選。

<羽田機場和成田機場藝術展概述>

兩場(chang)機場(chang)展的主題是“視(shi)覺之(zhi)門”（VISION GATE）。策展人Paola ANTONELLI打通從過去到未來的時間維度，以藝(yi)術作品探討(tao)日本文化的基礎概念之(zhi)一 -- “視(shi)覺”的作用和魅力。

• 展覽時間：2021年2月27日開始展覽
• 地點：
  【藝術裝置】羽田機場2號航站樓2樓出發大廳安檢D口
  【視頻作品】
  - 羽田機場3號航站樓2樓到達大廳；
  - 羽田機場1號和2號航站樓出發大廳；
  - 成田機場所有航站樓的數字看板
  * 羽田機場的所有視頻作品均位于安檢區內
• 入場費：免費
• 主題：視覺之門（VISION GATE）
• 策展人：Paola ANTONELLI

Paola ANTONELLI是(shi)紐(niu)約(yue)現代藝(yi)術博物館（MoMA）建(jian)(jian)筑(zhu)與(yu)設(she)(she)(she)計部的(de)高級(ji)策展(zhan)人兼(jian)研(yan)發(fa)部門的(de)創始總監(jian)。她(ta)的(de)作品關注設(she)(she)(she)計對生活的(de)影響，通常將設(she)(she)(she)計、建(jian)(jian)筑(zhu)、藝(yi)術和(he)科技(ji)結合起來(lai)，呈現被忽(hu)略(lve)的(de)對象和(he)行為。

她攜(xie)《破(po)碎的(de)(de)自(zi)然(ran)》參加了2019年第22屆米(mi)蘭(lan)三年展，探討了修(xiu)復(fu)式設(she)計(ji)的(de)(de)概念(nian)。最(zui)近，她圍繞建筑(zhu)師Neri OXMAN的(de)(de)作品，在MoMA舉辦了“材料(liao)生(sheng)態(tai)學”展。她與(yu)設(she)計(ji)評論家Alice RAWSTHORN共同推出的(de)(de)Instagram

• 作品標題與參展藝術家（按照字母順序）：
  【藝術裝置】《擁擠的云》（Crowd Cloud），作者：SUZUKI Yuri & HOSOI Miyu

藝術家把篩選后的日本人說話聲從(cong)一排豎(shu)立的管子中播放出來(lai)，仿佛機場到達大廳里前(qian)來(lai)接機的人在等候親朋好友時的交談聲，以(yi)人聲為核心(xin)元素打造出獨(du)特的聲音組合和聽覺體驗。

SUZUKI Yuri: SUZUKI Yuri是一位藝術家(jia)兼設(she)計(ji)(ji)(ji)師(shi)，探索藝術和(he)(he)音樂在(zai)日常生活中的(de)(de)(de)無限可能(neng)。他(ta)從2018年(nian)起(qi)加入了全球最大的(de)(de)(de)獨(du)立咨詢機構五角設(she)計(ji)(ji)(ji)公司(si)。他(ta)的(de)(de)(de)創(chuang)作(zuo)涵蓋設(she)計(ji)(ji)(ji)、音樂和(he)(he)藝術等(deng)不同(tong)領域，既有公共藝術作(zuo)品，也(ye)有為(wei)聲學行(xing)業(ye)有關人士和(he)(he)公司(si)提供的(de)(de)(de)作(zuo)品。他(ta)的(de)(de)(de)設(she)計(ji)(ji)(ji)得到(dao)了業(ye)界的(de)(de)(de)交口稱贊，并入選(xuan)了多個(ge)國際性博物館(guan)(guan)的(de)(de)(de)展(zhan)覽，包括(kuo)倫敦設(she)計(ji)(ji)(ji)博物館(guan)(guan)、以色列博物館(guan)(guan)和(he)(he)MoMA。

HOSOI Miyu: HOSOI Miyu 出生于1993年(nian)，是(shi)一位音(yin)樂家(jia)(jia)和(he)(he)聲(sheng)音(yin)藝(yi)術(shu)(shu)家(jia)(jia)。她不斷嘗試(shi)各種藝(yi)術(shu)(shu)創作(zuo)(zuo)，比如(ru)利(li)用(yong)多(duo)(duo)聲(sheng)道(dao)(dao)印象(xiang)系統(tong)來制作(zuo)(zuo)藝(yi)術(shu)(shu)裝置以增強大眾對身邊聲(sheng)音(yin)的關注度，以及表演藝(yi)術(shu)(shu)作(zuo)(zuo)品(pin)(pin)等。其(qi)中知名度最高的是(shi)她親自(zi)配音(yin)的一系列作(zuo)(zuo)品(pin)(pin)。用(yong)22.2多(duo)(duo)聲(sheng)道(dao)(dao)播(bo)放的《Lenna》是(shi)她的代表作(zuo)(zuo)，在多(duo)(duo)個(ge)場(chang)館播(bo)出，包括位于東京的NTT傳播(bo)中心無(wu)回聲(sheng)室、山口(kou)媒體藝(yi)術(shu)(shu)中心、東京藝(yi)術(shu)(shu)劇場(chang)音(yin)樂廳和(he)(he)國(guo)際(ji)音(yin)頻工程協會。她在第23屆日本媒體藝(yi)術(shu)(shu)節(jie)上榮獲藝(yi)術(shu)(shu)類(lei)別最佳(jia)新人獎。

【視頻作品】六(liu)組藝(yi)術家(jia)通過六(liu)個(ge)視頻(pin)帶領(ling)各國旅客領(ling)略豐(feng)富多(duo)彩(cai)、兼收并蓄的日(ri)本(ben)文(wen)化

《東京主題公園》（Theme Park Tokyo），作者：acky bright

視(shi)頻借(jie)用(yong)傳統繪畫(hua)的(de)卷軸結構(gou)，融合(he)當代漫畫(hua)技法(fa)，展現了東京的(de)都市魅力(li)。

acky bright是一位插畫(hua)家(jia)(jia)兼漫(man)畫(hua)藝術家(jia)(jia)，以黑(hei)白線創作而(er)為人所熟知(zhi)。在(zai)日本20世紀八、九十年代(dai)動(dong)畫(hua)、漫(man)畫(hua)風(feng)格的基礎上，他融入現代(dai)視角，發展出了(le)自己的獨特風(feng)格，贏得了(le)大批海外粉(fen)絲。他通(tong)過社交媒體(ti)平(ping)臺和(he)現場繪(hui)畫(hua)活(huo)動(dong)發布(bu)了(le)許(xu)多作品，比如《Doodle》。他的最新漫(man)畫(hua)作品《新變形少女》目(mu)前正在(zai)網絡連載中。

《一拍》（One Shot），作者：Jun Inoue

視(shi)頻捕捉了藝術家繪畫(hua)的過程(cheng)，以及日本(ben)書法藝術轉瞬即逝的特質。

Inoue用抽象線(xian)條打造獨(du)(du)特的“留白(bai)”空(kong)間，將日本文化獨(du)(du)有(you)的精巧與(yu)靈動描摹得淋(lin)漓盡致。憑借(jie)過人的感知(zhi)力，他(ta)把現代審美與(yu)傳統文化精髓有(you)機結合起(qi)來(lai)，為觀者(zhe)帶來(lai)一場難忘的感官(guan)刺激。他(ta)與(yu)時尚界(jie)(jie)和音樂界(jie)(jie)多(duo)有(you)合作(zuo)，在(zai)(zai)很多(duo)地方舉(ju)辦了自己的作(zuo)品展和現場作(zuo)畫表演。Inoue在(zai)(zai)日本和許多(duo)外國(guo)城市舉(ju)辦過多(duo)場個展，比如墨爾本和巴黎等。

《重力花園》（Gravity Garden），作者：KODAMA Sachiko

視頻中，紅色(se)、綠(lv)色(se)和(he)(he)藍色(se)的熒(ying)光磁性流(liu)體憑(ping)借磁力和(he)(he)重力勾勒出日本花園的萬千變幻。

KODAMA本科就讀于北海道(dao)大學理學部，在筑波大學藝(yi)術(shu)(shu)與設計(ji)研究生部完成了(le)碩士和(he)博士課程，獲得了(le)博士學位。她(ta)從2000年(nian)起開始用磁流(liu)體進行藝(yi)術(shu)(shu)創作(zuo)，是這個(ge)領域的(de)先(xian)驅(qu)。她(ta)的(de)作(zuo)品(pin)《突(tu)出、流(liu)動》（入選藝(yi)術(shu)(shu)畫廊SIGGRAPH Art Gallery 2001年(nian)展）在第(di)五(wu)屆日(ri)本媒(mei)體藝(yi)術(shu)(shu)節上(shang)榮獲數字(zi)藝(yi)術(shu)(shu)（互動藝(yi)術(shu)(shu)）類別特別大獎。她(ta)的(de)作(zuo)品(pin)在20多(duo)個(ge)國家和(he)地區展出，包括(kuo)藝(yi)術(shu)(shu)博物館、畫廊、公共空間(jian)和(he)私(si)人居所等。她(ta)的(de)創作(zuo)對藝(yi)術(shu)(shu)、設計(ji)以(yi)及(ji)眾(zhong)多(duo)相關領域都(dou)帶來了(le)重要影響(xiang)。

《TSUGI》，作者：PARTY

視頻(pin)中，全球變暖、野(ye)火肆(si)虐、森林(lin)損毀、極(ji)(ji)地冰融，而作者(zhe)用充滿希(xi)望的視角(jiao)詮釋了北(bei)極(ji)(ji)等地區(qu)的未來：人(ren)類齊(qi)心(xin)協力修復環境、促進(jin)再生，就像(xiang)金繕工藝(yi)（kintsugi）一樣。

PARTY是一個涉獵(lie)廣泛的創(chuang)意團體，綜合運用藝術、科技、設計和工(gong)程(cheng)等多種方(fang)式打造極(ji)具未(wei)來(lai)感的社會體驗(yan)(yan)(yan)。著(zhu)名(ming)作品包括成田國際(ji)機場(chang)3號航站樓的空間設計、《WIRED》雜志日(ri)本版的創(chuang)意指導、以(yi)及與RADWIMPS、kZm的音(yin)樂人合作完成的“VARP”虛擬音(yin)樂體驗(yan)(yan)(yan)項(xiang)目。PARTY還開展(zhan)了“體育場(chang)試驗(yan)(yan)(yan)”和“鏈條博物(wu)館(guan)”等項(xiang)目。

《滿月之日》（Day of a Full Moon），作者：MOGI Monika

視頻中既有(you)(you)作(zuo)者眼(yan)中神秘莫測、仿若仙境的(de)日本(ben)本(ben)土自然景色，也有(you)(you)她對特立獨(du)行的(de)強勢女性的(de)崇拜。

MOGI Monika生于(yu)1992年(nian)，是(shi)一位藝(yi)術家、攝(she)影師和(he)導演。作(zuo)(zuo)為(wei)一名自學成才的(de)(de)攝(she)影師，她從十多(duo)歲(sui)起(qi)就(jiu)開始為(wei)《Vogue》日本版(ban)、《ArtReview》和(he)《Numero Tokyo》等時尚(shang)雜(za)志拍照。在(zai)(zai)負責所(suo)有作(zuo)(zuo)品的(de)(de)創意工作(zuo)(zuo)的(de)(de)同時，她開始將鏡(jing)頭對準自己的(de)(de)朋友和(he)日本的(de)(de)青少年(nian)文(wen)化，這(zhe)也(ye)成為(wei)了她作(zuo)(zuo)品的(de)(de)重點(dian)。日美兩國的(de)(de)成長(chang)背景(jing)賦(fu)予了她獨特的(de)(de)雙文(wen)化視角(jiao)。近年(nian)來，她參加了在(zai)(zai)東京和(he)紐約舉辦的(de)(de)多(duo)個攝(she)影展，并且在(zai)(zai)不同國家執導了電視廣(guang)告和(he)時尚(shang)大片。2016年(nian)，她受到委托，為(wei)MoMA的(de)(de)時尚(shang)展單品：時尚(shang)是(shi)現代的(de)(de)嗎？拍攝(she)展品目錄，由此開啟了與(yu)Paola ANTONELLI的(de)(de)合作(zuo)(zuo)之旅。

《Kojiki – Amenomanai》，作者：MORI Mariko

視頻(pin)中，作者將(jiang)《古事(shi)記(ji)》（日本最古老的神話集，記(ji)錄了關于(yu)日本建國的傳說）中的故事(shi)以計算(suan)機生成圖(tu)像的方(fang)式(shi)演繹出來(lai)。

自(zi)20世紀90年代(dai)后期(qi)起，MORI開始在(zai)各(ge)國參(can)加國際展(zhan)覽，并在(zai)多(duo)個藝(yi)術(shu)(shu)博物館(guan)舉辦了個展(zhan)。她(ta)的主要公共(gong)藝(yi)術(shu)(shu)作(zuo)品包括“太陽柱”（宮古島（Miyakojima Island），2010年）、“響聲：與自(zi)然合一(yi)”（2016年里(li)約(yue)熱(re)內盧奧運(yun)會和(he)殘奧會的文化項(xiang)(xiang)目）、和(he)“擺線V”（Toranomon Hills 商業大廈入口(kou)處）等(deng)。MORI的藝(yi)術(shu)(shu)創(chuang)作(zuo)榮(rong)(rong)獲了多(duo)項(xiang)(xiang)大獎(jiang)，包括1997年第(di)47屆(jie)威尼(ni)斯(si)雙年展(zhan)的提名獎(jiang)、2001年第(di)8屆(jie)日(ri)(ri)本藝(yi)術(shu)(shu)基金獎(jiang)當代(dai)日(ri)(ri)本藝(yi)術(shu)(shu)類別新興藝(yi)術(shu)(shu)家學(xue)者獎(jiang)。2014年，她(ta)被倫敦藝(yi)術(shu)(shu)大學(xue)授(shou)予榮(rong)(rong)譽學(xue)位。

<新千歲機場活動概述>

這場在北海(hai)道(dao)新千(qian)歲機場舉辦的(de)展覽，其主(zhu)題為(wei)(wei)“無形（INVISIBLE）”。由擅長(chang)為(wei)(wei)空間注(zhu)入各種媒體元(yuan)素、以(yi)打造新鮮體驗的(de)創意(yi)公司NAKED, INC.舉辦，展出基于阿伊努(nu)文化的(de)主(zhu)題作(zuo)品(pin)。

阿伊努人是(shi)北海道、日本東北地區(qu)和俄(e)羅斯東部的(de)原住民。他(ta)們生活在(zai)氣候寒冷嚴(yan)酷的(de)地區(qu)，這使得他(ta)們對自然抱有深沉的(de)感激與敬(jing)畏，成為了他(ta)們獨有文化(hua)的(de)一大(da)特點。阿伊努人豐富的(de)精(jing)神(shen)世界通過與日語截然不同的(de)阿伊努語，以(yi)歌曲(qu)、舞蹈(dao)和故事的(de)形式傳遞(di)至今。

NAKED, INC.創造的(de)藝術作(zuo)品以聲音(yin)為媒介(jie)傳(chuan)(chuan)達阿伊努(nu)人的(de)文化和精神(shen)，讓這種文化和精神(shen)通過語(yu)言(yan)和音(yin)樂以傳(chuan)(chuan)統的(de)口頭表述代(dai)代(dai)相(xiang)傳(chuan)(chuan)。

此外，從3月底開始，游客將能夠(gou)通過包內(nei)手機里(li)的一款(kuan)增(zeng)強現實 (AR) APP更好(hao)地感受本次展覽(lan)的聲光盛宴。

• 展覽時間：2021年2月22日起
• 地點：新千歲機場
  國內1號航站樓入口，1樓
• 入場費：免費
• 展覽主題：無形（INVISIBLE）
• 作品標題：《想象阿伊努》
• 參展藝術家：創意公司NAKED, INC.

NAKED, INC.是(shi)由(you)村(cun)松亮(liang)太郎和(he)(he)其他導(dao)演(yan)、設計(ji)師和(he)(he)作家于1997年成立的(de)一家創意公司，其使命(ming)是(shi)為每(mei)一個(ge)生活場景，從藝(yi)術、娛樂文(wen)化，到傳統、教育、音樂、城市(shi)空間、食物和(he)(he)運動，創造新的(de)體驗和(he)(he)價值(zhi)。

2021年2月，日本文(wen)化廳啟動了(le)名為“日本文(wen)化門戶”的創新文(wen)化促進項(xiang)(xiang)目(mu)。一大批活躍于媒體藝術領域的藝術家(jia)和(he)創作者(zhe)響應了(le)這一項(xiang)(xiang)目(mu)，在日本各地的七個機(ji)場以及東京國際郵輪碼頭展覽每(mei)個地區獨特(te)的文(wen)化藝術品，以廣泛傳(chuan)播日本文(wen)化，提高文(wen)化吸(xi)引力(li)。

新(xin)(xin)冠病毒的(de)(de)(de)全(quan)球大流行為(wei)親身接觸(chu)新(xin)(xin)朋(peng)友和新(xin)(xin)文化(hua)帶來了障(zhang)礙。然而(er)，這不應(ying)該打斷(duan)藝術、思想和文化(hua)的(de)(de)(de)交流。通過這個(ge)項目(mu)，我(wo)們希望(wang)繼續為(wei)世界各地的(de)(de)(de)人(ren)們帶去邂逅新(xin)(xin)文化(hua)時(shi)的(de)(de)(de)驚(jing)奇與喜悅(yue)。

主辦方：日本政府文化廳

“CULTURE GATE TO JAPAN”的(de)宣(xuan)傳工作由(you)wondertrunk & co.公(gong)司(si)負責。

〈那霸機場展覽簡介〉

沖(chong)(chong)繩作為日本的(de)亞(ya)熱帶度假(jia)勝地而(er)聲名遠揚(yang)，而(er)位(wei)于沖(chong)(chong)繩的(de)那(nei)霸機場所采(cai)用的(de)展覽主(zhu)題則是“憶（MEMORY）”。通過(guo)鮮明強烈的(de)視覺沖(chong)(chong)擊(ji)，藝術家(jia)們(men)將昔日充滿陽(yang)光(guang)與(yu)色彩(cai)的(de)琉球王國的(de)“記憶”與(yu)現代相連(lian)接。

在1429年(nian)到1879年(nian)的(de)450年(nian)間，沖繩曾經出(chu)現過一(yi)個名(ming)為琉(liu)球(qiu)(qiu)(qiu)王國(guo)(guo)的(de)國(guo)(guo)家。在與中國(guo)(guo)、日本和東南亞的(de)貿易往來中，琉(liu)球(qiu)(qiu)(qiu)王國(guo)(guo)衍生出(chu)獨(du)特(te)且豐富的(de)文化。而反映了琉(liu)球(qiu)(qiu)(qiu)王國(guo)(guo)獨(du)特(te)自然觀的(de)歷(li)史遺(yi)跡、以(yi)紅(hong)型（一(yi)種琉(liu)球(qiu)(qiu)(qiu)傳統(tong)的(de)染色技法）為代(dai)表的(de)色彩豐富的(de)工藝品等，讓人(ren)們即使身處當代(dai)沖繩社會，也能(neng)窺見(jian)到曾經屬于琉(liu)球(qiu)(qiu)(qiu)王國(guo)(guo)文化中的(de)斑駁印跡。

其中(zhong)一位參(can)展(zhan)藝術(shu)(shu)家比嘉(jia)了是來自沖(chong)繩縣的(de)(de)視覺藝術(shu)(shu)家，他擅長充分利(li)用(yong)先進的(de)(de)編程技術(shu)(shu)進行創作。象征琉(liu)球(qiu)王國(guo)的(de)(de)首里城，在2019年(nian)因火災(zai)幾乎全部被燒毀，而這次他運用(yong)了首里城的(de)(de)三維模(mo)型(xing)，在數(shu)字空間(jian)中(zhong)展(zhan)現琉(liu)球(qiu)王國(guo)的(de)(de)歷史和精神世界(jie)。

另一位參展(zhan)藝術(shu)家(jia)nuQ是(shi)一位動畫(hua)作(zuo)(zuo)(zuo)家(jia)，其(qi)作(zuo)(zuo)(zuo)品的(de)特(te)點是(shi)使用波(bo)普藝術(shu)的(de)色彩(cai)風(feng)格和復古美學。nuQ將琉球王(wang)國的(de)歷史(shi)和如今作(zuo)(zuo)(zuo)為旅游觀光地的(de)沖繩風(feng)貌(mao)揉和在(zai)一起，制作(zuo)(zuo)(zuo)出獨(du)具匠心(xin)的(de)壁畫(hua)。

• 展覽時間：2021年2月13日開幕
• 地點：那霸機場

比嘉了的作品：國際候機樓區，福木大廳（Fukugi Hall）三樓

NuQ的(de)作(zuo)品：國內(nei)候機樓(lou)區(qu)，出境安檢站C區(qu)二(er)樓(lou)

*作品(pin)將在上述(shu)地點展出至3月(yue)9日。3月(yue)13日，作品(pin)將移至國際候機樓二層出發大廳(ting)。

• 入場費：免費
• 展覽主題：憶（MEMORY） -- 連接琉球王國遺跡與現代社會
• 作品標題：《人像/風景》，比嘉了（HIGA Satoru）
                    《過去與現在 -- 沖繩的款待》，nuQ
• 參展藝術家：

視覺藝術家/程序員，比嘉了（HIGA Satoru）

1983年出生于沖繩(sheng)縣(xian)的比(bi)嘉了(le)(le)，是(shi)一(yi)位以(yi)計(ji)(ji)算機為工具(ju)、在作品(pin)中創造出全新藝(yi)(yi)術(shu)表現(xian)形式的視(shi)覺藝(yi)(yi)術(shu)家/程序員(yuan)。他(ta)利用實時三維圖(tu)形、計(ji)(ji)算機視(shi)覺等先進的編(bian)程技(ji)術(shu)，以(yi)及因參(can)與多種多樣的項目而積累的相關經驗，從而參(can)與裝(zhuang)置藝(yi)(yi)術(shu)、舞臺(tai)表演、影(ying)像活動策劃（VJing）、現(xian)場(chang)演出、虛(xu)擬(ni)(ni)現(xian)實（VR）作品(pin)等一(yi)系列創造性活動。比(bi)嘉了(le)(le)在2019年創辦(ban)了(le)(le)Backspace Productions Inc.，近年來他(ta)的主要工作成果包括執導音樂人千年游行(xing)（Millennium Parade）的現(xian)場(chang)三維影(ying)像演出、PUNPEE最(zui)新的“Sofa Kingdomcome”虛(xu)擬(ni)(ni)現(xian)實影(ying)像演出等。

動畫作家/畫家，nuQ

nuQ是一(yi)位動畫(hua)作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)家，她(ta)(ta)以流行(xing)且幽(you)默風趣的(de)風格(ge)進行(xing)全新藝(yi)(yi)術創作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)和詮釋。nuQ擅長運用獨(du)具一(yi)格(ge)的(de)色彩和充滿活力的(de)動作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)，她(ta)(ta)廣(guang)(guang)泛活躍于電視(shi)廣(guang)(guang)告、音(yin)樂(le)(le)短(duan)片(pian)(pian)和插(cha)圖等(deng)(deng)領域。nuQ曾獲(huo)得的(de)主要獎項(xiang)包(bao)括(kuo)：其作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品《New～東京音(yin)頭》獲(huo)得第(di)18屆(jie)學生(sheng)CG大賽最優秀獎、被(bei)評(ping)為(wei)第(di)16屆(jie)文(wen)化廳(ting)媒(mei)體(ti)藝(yi)(yi)術祭動畫(hua)部門(men)審查委員會(hui)推(tui)薦作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品，其作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品《SAISHOO～WA》被(bei)評(ping)為(wei)第(di)23屆(jie)文(wen)化廳(ting)媒(mei)體(ti)藝(yi)(yi)術祭動畫(hua)部門(men)審查委員會(hui)推(tui)薦作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)品等(deng)(deng)。近年來，nuQ的(de)主要工作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)成果包(bao)括(kuo)制作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)音(yin)樂(le)(le)團體(ti)星期(qi)三的(de)康(kang)帕(pa)內(nei)拉《不見不聞不言》的(de)音(yin)樂(le)(le)短(duan)片(pian)(pian)、參(can)加十和田市現代美術館（Towadashi Gendai Bijyutsukan）《冬眠(mian)映(ying)像祭（Toumin Eizou Sai）Vol.1恢復之泉(quan)—獨(du)立(li)制作(zuo)(zuo)(zuo)(zuo)動畫(hua)、最前線！》等(deng)(deng)。

在(zai)中(zhong)部國(guo)際機場舉辦的(de)(de)展覽主題(ti)是“動(dong)（MOTION）”。兩組藝術家將展出受日本(ben)古代武(wu)士和忍(ren)者的(de)(de)“動(dong)作”所啟發而(er)創造的(de)(de)作品(pin)。

中(zhong)部(bu)國(guo)際機場(chang)服務以愛(ai)知(zhi)縣為(wei)中(zhong)心的(de)(de)日(ri)本中(zhong)部(bu)地(di)區(qu)。在武士之間相互功(gong)伐、戰(zhan)亂不斷的(de)(de)日(ri)本戰(zhan)國(guo)時期（15世紀末(mo)至16世紀末(mo)），愛(ai)知(zhi)縣曾涌現出了諸如(ru)織田信長、豐臣(chen)秀(xiu)吉和德川(chuan)家康等(deng)極具(ju)代表性的(de)(de)武士。如(ru)今的(de)(de)中(zhong)部(bu)地(di)區(qu)依然殘留著許多古(gu)老的(de)(de)城池和戰(zhan)場(chang)遺址(zhi)(zhi)，其中(zhong)就包括“關原之戰(zhan)（1600年）”的(de)(de)關原古(gu)戰(zhan)場(chang)遺址(zhi)(zhi)，這場(chang)戰(zhan)役(yi)被(bei)認為(wei)是日(ri)本歷史上的(de)(de)一個重大轉折點。

在兵戈擾(rao)攘、動蕩不安的時代中，潛藏在各(ge)地(di)(di)的忍者行(xing)蹤(zong)神秘、受權勢者雇(gu)傭，相傳三重縣(xian)伊賀(he)市和(he)滋賀(he)縣(xian)甲賀(he)市忍者輩出，這兩座城(cheng)市都在日本中部(bu)地(di)(di)區附近。

參與此次展覽的創意團體EUPHRATES，主要(yao)研究物體的形狀和動作(zuo)等外(wai)在表現背后所隱藏的規(gui)律，并在此基礎(chu)上(shang)創造出(chu)新的視覺體驗(yan)。他們所制(zhi)作(zuo)的裝置(zhi)藝(yi)術作(zuo)品，著重表現了進(jin)行諜報(bao)行動中忍者使用的各類“暗號”。

另一(yi)位參展藝術家重田佑介則利用像素藝術創作了具有豐富故事情節(jie)、原始簡單(dan)的動畫作品。他受武(wu)士們動作中的強大力量所啟發，對描繪了武(wu)士們作戰(zhan)英姿的日本傳(chuan)統繪畫風格作品 -- “合(he)戰(zhan)圖屏風”（合(he)戰(zhan)：指戰(zhan)役）進行改編，制作出全新的動態合(he)戰(zhan)圖屏風。

• 展覽時間：2月9日起，開始展出重田佑介的作品
• 2月27日起，開始展出EUPHRATES的作品
• 地點：中部國際機場
• 一號航站樓到達大廳
• 入場費：免費
• 展覽主題：動（MOTION）-- 日本武士和忍者動作的藝術表達
• 作品標題：《合關原山水圖屏風》，重田佑介
• 《一盒暗號》，EUPHRATES
• 參展藝術家：創意團體EUPHRATES

EUPHRATES是由慶(qing)應(ying)義塾大學(xue)SATO Masahiko研(yan)究(jiu)室的(de)畢(bi)業生(sheng)(sheng)于2005年(nian)成立的(de)一(yi)個創意團(tuan)體。其(qi)活(huo)動以各種研(yan)究(jiu)為基礎。基于源自研(yan)究(jiu)活(huo)動的(de)表現才(cai)具有真正意義上的(de)樂趣(qu)這種想法，該(gai)團(tuan)體致(zhi)力(li)于通過(guo)影像、動畫、書籍(ji)、展覽等方式(shi)，不(bu)斷挖掘新型表現形式(shi)、進行媒體設計(ji)開發。該(gai)團(tuan)體近年(nian)參與(yu)的(de)項目包(bao)括NHK教育(yu)頻道的(de) 《畢(bi)達哥拉斯裝(zhuang)置（PitagoraSwitch）》、《2355/0655》、《像烏鴉一(yi)樣思(si)考（Kangaeru Karasu）》和(he)《Texico》的(de)影像制作，以及由教育(yu)出(chu)版(ban)株式(shi)會社(she)（Kyoiku Shuppan）出(chu)版(ban)、面(mian)向小學(xue)生(sheng)(sheng)的(de)影片教材《眼觀(guan)算(suan)術（Me de Miru Sansu）》。EUPHRATES曾獲得的(de)主要獎項包(bao)括紐約(yue)ADC金立方獎、D&AD黃鉛(qian)筆獎（Yellow Pencil）等。

影像作家 重田佑介（SHIGETA Yusuke）

出(chu)(chu)生于1981年的(de)重田佑介，是一位對(dui)影像(xiang)原理有著(zhu)濃厚興趣的(de)影像(xiang)作(zuo)家，他致力于采用動畫(hua)形式制作(zuo)裝置藝術(shu)。他的(de)創作(zuo)活動聚焦人們在數字世界中與(yu)圖像(xiang)的(de)互(hu)動方式。近年來，重田佑介制作(zuo)了多部著(zhu)眼于像(xiang)素(su)表現(xian)的(de)動畫(hua)作(zuo)品(pin)(pin)，其中多件(jian)作(zuo)品(pin)(pin)在各大展(zhan)覽和活動中均有出(chu)(chu)現(xian)。他曾(ceng)榮(rong)獲的(de)主要獎項包(bao)括：作(zuo)品(pin)(pin)《像(xiang)素(su)之(zhi)森》被(bei)評為(wei)第16屆(jie)文化廳媒體(ti)藝術(shu)祭藝術(shu)部門審(shen)(shen)查(cha)委(wei)員會推薦(jian)作(zuo)品(pin)(pin)，作(zuo)品(pin)(pin)《話(hua)語的(de)力學》被(bei)評為(wei)第12屆(jie)文化廳媒體(ti)藝術(shu)祭藝術(shu)部門審(shen)(shen)查(cha)委(wei)員會推薦(jian)作(zuo)品(pin)(pin)等。

＜關于(yu)CULTURE GATE TO JAPAN＞

從2021年2月開始，日本文(wen)化(hua)廳(ting)將啟動一項名為“CULTURE GATE to JAPAN”的(de)創意文(wen)化(hua)推(tui)廣(guang)項目。活躍(yue)在(zai)媒體(ti)藝術(shu)領域的(de)藝術(shu)家和(he)創作者們(men)將在(zai)日本全國(guo)7所(suo)機場(chang)以及(ji)東(dong)京國(guo)際郵(you)輪碼(ma)頭，展(zhan)出以各地區獨(du)特文(wen)化(hua)為靈(ling)感的(de)藝術(shu)作品，旨在(zai)向更多(duo)人展(zhan)現日本文(wen)化(hua)的(de)魅力。

在新冠疫情(qing)產(chan)生的(de)(de)全球影響下，人們(men)難以在現(xian)實生活中結識(shi)新朋友、體驗新文(wen)化(hua)。但是，藝(yi)術(shu)、思想和(he)文(wen)化(hua)領域的(de)(de)交流并不應該就此中斷(duan)(duan)。我(wo)們(men)希望通(tong)過這個項(xiang)目，讓世界各地的(de)(de)人們(men)持續不斷(duan)(duan)地感受(shou)到與未知文(wen)化(hua)初次相遇(yu)時(shi)的(de)(de)驚喜(xi)和(he)喜(xi)悅之情(qing)。

主辦方：日本政府文部科學省文化廳
官方網站：
中部國際機場展覽：

“CULTURE GATE TO JAPAN”的宣(xuan)傳工作由wondertrunk & co.公(gong)司(si)負責。

在福岡機場舉辦的(de)(de)展覽主題是“紋（PATTERN）”。福岡機場所在的(de)(de)九州(zhou)地(di)(di)區是盛產有(you)田燒(shao)、薩摩燒(shao)和博多(duo)織等傳統工藝的(de)(de)發達之地(di)(di)。從這些傳統工藝品上的(de)(de)“花紋”受(shou)到啟發的(de)(de)兩位藝術家將展示他們由(you)此(ci)創作(zuo)的(de)(de)作(zuo)品。

自古以來，九州(zhou)地區(qu)就(jiu)是日本(ben)與亞洲大(da)陸之間的貿(mao)易(yi)據(ju)點，吸收了各種各樣的文化(hua)和匠人。而后，在(zai)日本(ben)獨(du)自發展、自成一派的工藝品也逐(zhu)漸出口至(zhi)亞洲大(da)陸、歐美地區(qu)等世界各地。 

參與此次(ci)展覽活(huo)動的(de)(de)其(qi)中(zhong)一位參展藝(yi)術(shu)家(jia) -- 水江未來是(shi)一位動畫(hua)作家(jia)，他通過運(yun)用幾(ji)何形(xing)花(hua)紋等各種圖形(xing)的(de)(de)運(yun)動形(xing)態，來描繪自己的(de)(de)生命(ming)觀。水江未來以融(rong)合(he)了(le)多(duo)種文化、獨自發展成形(xing)的(de)(de)全九州區域內各種工藝(yi)品上的(de)(de)花(hua)紋圖案為(wei)題材(cai)，制作出充滿了(le)生命(ming)動感的(de)(de)動畫(hua)作品。

另一(yi)位參展藝術家村(cun)山誠是(shi)一(yi)位數字藝術家。他通過全面觀察來制(zhi)作如建(jian)筑圖(tu)紙一(yi)般(ban)精密的(de)植(zhi)物(wu)畫(hua)。他從世界聞(wen)名的(de)有田燒(shao)上繪制(zhi)的(de)植(zhi)物(wu)畫(hua)中得到靈感(gan)，制(zhi)作出(chu)原創(chuang)圖(tu)形，然(ran)后在(zai)此基(ji)礎上制(zhi)成彩畫(hua)，并將其繪制(zhi)在(zai)有田燒(shao)上。

• 展覽時間：2月10日起，開始展出水江未來的作品
  2月27日起，開始展出村山誠的作品
• 地點：福岡機場
  國內到達大廳一樓入口處
  *作品將在上述地點展出至3月17日。3月19日以后，作品將移至國際候機樓4層。
• 入場費：免費
• 展覽主題：紋（PATTERN） -- 聚焦九州工藝品上的花紋圖案
• 作品標題：《MANDALA-Q》，水江未來
  《有田燒 x 無機花“菊”》，村山誠

參展藝術家：

動畫作家
水江未來（MIZUE Mirai）

水江未(wei)來1981年出(chu)生于福(fu)岡(gang)縣(xian)，是一位以(yi)“細胞”、“幾何(he)圖形(xing)”為主題(ti)，創造(zao)出(chu)非敘事(shi)性作(zuo)品(pin)的動(dong)畫作(zuo)家(jia)。他因引人注目的獨特抽象(xiang)動(dong)畫而出(chu)名，同時還廣(guang)泛涉(she)足獨立動(dong)畫和音樂短(duan)片等領域。水江未(wei)來曾(ceng)獲(huo)得世界四大動(dong)畫電影節(jie)（昂(ang)(ang)西、渥(wo)太華、廣(guang)島、薩格勒(le)布(bu)）的所有提(ti)名，其(qi)代表作(zuo)《MODERN No.2》在(zai)(zai)威尼斯國(guo)(guo)(guo)際(ji)(ji)電影節(jie)的全球首映(ying)式上(shang)(shang)(shang)(shang)放映(ying)，并在(zai)(zai)昂(ang)(ang)西國(guo)(guo)(guo)際(ji)(ji)動(dong)畫電影節(jie)上(shang)(shang)(shang)(shang)榮獲(huo)音樂獎。其(qi)作(zuo)品(pin)《WONDER》在(zai)(zai)柏(bo)林國(guo)(guo)(guo)際(ji)(ji)電影節(jie)的全球首映(ying)式上(shang)(shang)(shang)(shang)放映(ying)，并在(zai)(zai)昂(ang)(ang)西國(guo)(guo)(guo)際(ji)(ji)動(dong)畫電影節(jie)上(shang)(shang)(shang)(shang)獲(huo)得了CANAL + Creative Aid獎。目前(qian)，他正準備制作(zuo)其(qi)首部長(chang)篇動(dong)畫作(zuo)品(pin)《水江西游記（暫(zan)定）》。

數字藝術家
村山誠（MURAYAMA Macoto）

生于1984年(nian)的村山誠是(shi)一(yi)位數(shu)字藝(yi)(yi)(yi)術(shu)(shu)家，他把細致入微的觀察與(yu)卓越的計算機動(dong)畫(hua)（CG）技術(shu)(shu)相結(jie)合(he)(he)，描繪出(chu)(chu)極盡精致的植物(wu)畫(hua)。他充分利用數(shu)字工具（主要(yao)是(shi)三(san)維建(jian)模(mo)軟(ruan)件），將植物(wu)的有機形(xing)態和建(jian)筑圖(tu)紙般(ban)的視覺效果融合(he)(he)在一(yi)起。村山誠通過(guo)結(jie)合(he)(he)科(ke)學和藝(yi)(yi)(yi)術(shu)(shu)這兩種方式，在植物(wu)畫(hua)和工程圖(tu)紙領域(yu)開拓出(chu)(chu)更多可(ke)能。他曾獲得的主要(yao)獎(jiang)項包括：在2017年(nian)“亞洲數(shu)字藝(yi)(yi)(yi)術(shu)(shu)大(da)獎(jiang)”中獲得亞洲數(shu)字藝(yi)(yi)(yi)術(shu)(shu)大(da)獎(jiang)、福岡(gang)縣(xian)知事獎(jiang)、文部科(ke)學大(da)臣獎(jiang)等。